Per il designer milanese, l’interior dialoga costantemente con ciò che accade fuori: urbanità, paesaggi e memorie diventano parte attiva del progetto. Un approccio che restituisce profondità agli ambienti e valorizza il rapporto tra architettura, persone e territorio.
Nicola Gallizia, noto designer milanese, ha raccontato a Icone urbane la sua visione dell’architettura e del design. Dove gli elementi di confine e i dispositivi architettonici definiscono luce, comfort ed efficienza energetica. Gallizia racconta come queste scelte, spesso considerate secondarie, contribuiscono invece a costruire l’identità stessa di uno spazio.
Quali sono state le principali tappe della sua carriera?
La mia formazione parte dall’architettura, studiata al Politecnico di Milano, città che considero non solo un luogo d’origine ma anche una matrice culturale fondamentale. Dopo un primo periodo di collaborazione con altri studi, ho fondato il mio studio con l’idea di coniugare ricerca, artigianalità e una visione contemporanea degli spazi.
Libreria 505 per Molteni&C
Negli anni ho avuto l’opportunità di sviluppare progetti per marchi italiani e internazionali, dal design di prodotto all’interior, con la convinzione che ogni progetto sia un’occasione per raccontare una storia attraverso forme, materiali e atmosfere.
Come è organizzato il suo studio e quali sono i vostri punti di forza?
Lo studio è concepito come un laboratorio multidisciplinare, dove la progettazione dialoga con la ricerca materica e la cultura visiva. Lavoriamo in team, con competenze che spaziano dall’interior al product design, dalla comunicazione alla direzione artistica. Il nostro punto di forza è la capacità di leggere le esigenze del cliente trasformandole in spazi e oggetti che siano funzionali ma anche dotati di una forte identità narrativa.
Villa a Riccione 2025
Come si coniugano design, sostenibilità e benessere abitativo?
Credo che la sostenibilità non sia più un’opzione ma una responsabilità. Nei miei progetti cerco di integrare soluzioni che privilegino materiali naturali, duraturi, capaci di invecchiare bene. Il benessere abitativo passa non solo attraverso la qualità dell’aria, della luce e dell’acustica, ma anche attraverso la dimensione emozionale. Un materiale caldo, una proporzione equilibrata, una luce studiata possono incidere profondamente sulla percezione di comfort e sostenibilità di uno spazio.
In un progetto di riqualificazione per lei che ruolo hanno gli infissi?
Gli infissi sono elementi di confine e di relazione, sia con l’esterno che con l’interno. In un intervento di riqualificazione rappresentano una scelta strategica, perché incidono sull’efficienza energetica, sulla qualità della luce naturale e sul dialogo con il paesaggio. Per me non sono mai soltanto dettagli tecnici, ma veri dispositivi architettonici che concorrono a definire il carattere di un ambiente.
Appartamento a Tokyo 2024
Che ruolo giocano il contesto urbano e il paesaggio in un progetto di interior design?
Ogni spazio è parte di un contesto, e il contesto è sempre generatore di senso. Anche un progetto di interior, che si svolge in una dimensione più raccolta, è inevitabilmente influenzato dall’urbanità circostante o dal paesaggio. Integrare queste suggestioni significa dare profondità al progetto, perché ciò che avviene dentro e fuori dialoga e si arricchisce reciprocamente.
Esiste uno spazio che lei considera la sua “icona urbana”?
Se penso a un’icona urbana non mi rivolgo a un’architettura statica, ma a uno spazio in movimento: gli interni dei tram storici di Milano. Quelle carrozze in legno, con i sedili consumati dal tempo e la luce che filtra attraverso vetri sottili, rappresentano per me un esempio di design essenziale, funzionale e profondamente civile.
Vaselli Fidia Kitchen 2025
Non sono soltanto un mezzo di trasporto, ma una sequenza di micro-spazi pubblici, dove sconosciuti condividono silenzi, sguardi e frammenti di vita quotidiana. Ciò che mi affascina è il percorso: i binari disegnano una narrazione urbana, collegano piazze storiche, viali borghesi, scorci operosi e quartieri in trasformazione. È un continuo attraversamento del paesaggio milanese, dove memoria e contemporaneità scorrono letteralmente davanti agli occhi. In questo senso il tram è un manifesto di design urbano: sobrio, resistente, capace di durare nel tempo e di definire l’identità di una città attraverso il suo ritmo.
